El arte látex. Reflexión, imágenes y SIDA


Comisariado: Sofía Barrón, Judith Navarro
Año: 2006
Lugar: Sala Thesaurus, La Nau, Valencia (España)
Artistas participantes: Pepe Espaliú, Alejandro Kuropatwa, Liliana Maresca, Alicia Lamarca, Eduardo Nave, Pepe Miralles, Javier Codesal, Paco de la Torre, Antuan, Patricia Gómez, Fernando Bellver


Página web: https://books.google.es/books?id=_EAibRIA4YEC&pg=PA1956&lpg=PA1956&dq=el+arte+latex&source=bl&ots=uAmxVkOiTi&sig=Ub3GzipRqy2BVHooR8BQ7gYbYsI&hl=es&sa=X&sqi=2&ved=0ahUKEwji9qnFxJHQAhVIvhQKHX9SDL4Q6AEILTAD#v=onepage&q=el%20arte%20latex&f=false


Descripción: El Arte Látex, imágenes, reflexión y SIDA, reúne a mas de una decena de artista provenientes de diversas corrientes contemporáneas y que trabajan en diferentes soportes plásticos.

La enfermedad, desde sus comienzos, ha sido tratada tanto por artistas americanos como europeos variando sustancialmente la manera de abordarla, tanto clínica, social y culturalmente desde los años 80 hasta la actualidad.

La muestra, si bien refleja el sentimiento de estas primeras intervenciones a través de la obra del español Pepe Espaliu con obras como El nido, el carrying o la serie patrones y los argentinos Alejandro Kuropatwa, con su serie Cóctel y Liliana Maresca con el vídeo Frenesí, se centra en la visión actual de la pandemia, visión sintetizada de manera contundente en las creaciones de los fotógrafos Alicia Lamarca y Eduardo Nave, cuyos proyectos comparten la contraposición a reportajes que muestran el SIDA como enfermedad terminal y sin esperanza y acentúan el reflejo de la cotidianeidad en la vida de las personas afectadas por el VIH/SIDA.

Por otro lado, se ha tratado de reunir a figuras de la talla de Pepe Miralles –fundador del Colectivo Local Neutral y del Proyecto 1 de Diciembre– y Javier Codesal que destacan por haberse acercado de forma continuada a la enfermedad a través de sus creaciones. Pepe Miralles, ha ido incluso mas lejos abordando también una faceta divulgativa y didáctica, materializada en la exposición en forma de Centro de Documentación, lugar de consulta y acción, donde el visitante podrá analizar la realidad del SIDA en la sociedad actual con la perspectiva de 20 años de pandemia.

Codesal, nos enseña a través de sus DÍas de SIDA su manera de mirar el SIDA. Reivindica su rechazo a imágenes que plasman el miedo, pero a la vez es contrario a los iconos donde el miedo ha desaparecido pero también cualquier huella de la enfermedad.

La cultura artística española se ha visto salpicada de puntuales exposiciones y acciones aisladas:

En 1995 tuvo lugar en Sevilla 50 artistas contra el SIDA, y en 1996, la Fundación madrileña Art Reale acogió Frente al SIDA, donde setenta participantes reflexionan sobre la pandemia. Paco de la Torre, participó en esta multitudinaria muestra y retoma el tema en El Arte Látex, mediante 6 pinturas donde reflexiona sobre el no – contact indagando en el destino de los sentidos y el devenir del contacto sexual.

Las acciones artísticas frente al SIDA en territorio latinoamericano también tendrán representación en esta muestra, a través de la obra de la venezolana Liliana. En 1997, presenta su instalación Give-see-take y vuelve a tratar la temática 9 años después en El arte Látex con la instalación Protecting sice 1564, donde sorprenderá su rotunda visión sobre la actitud de la iglesia frente al SIDA.  

La pluralidad será una constante en la muestra y por ello también se pueden encontrar, nuevas participaciones artísticas de creadores que se enfrentan al tema por primera vez, junto a obras realizas con anterioridad.

Entre los artistas que han realizado su primera inmersión en el SIDA se encuentra Antuan, artista de origen cubano afincado en Miami, cuya trayectoria artística está impregnada de obras con un marcado trasfondo social. Su instalación Testimonios, se sirve de la letra como instrumento de acercamiento al espectador valiéndose de una cuchara y tenedor para que nos “sentemos” a esta peculiar mesa a saborear el dulce y amargo sentido de las palabras.

Del mismo modo, se han retomado obras de artistas por su punzante mensaje y la capacidad de reflexión que pueden provocar en el espectador dado su rico contenido visual. Es el caso de las Cajas de resonancia y de música de Patricia Gómez cuya poética coincide perfectamente con el mundo de sensaciones que queremos transmitir.

Maldita Bendición, obra de Fernando Bellver, personaliza en forma de desnudez de mujer –coincidiendo con la artista ya mencionada- la temática que nos ocupa abarcando la vertiente de la prevención. Ambas obras se complementan y contraponen, la figura femenina de Bellver, provoca, se muestra osada y aventurada, mientras que la de Patricia Gómez, se recoge sobre sí misma, se oculta.

Por último, para ampliar, tanto la información al visitante como la visión social del SIDA, se han realizado dos audiovisuales. Uno de ellos será el motor de arranque de la exposición, donde se abordará principalmente el tema de la prevención –principal preocupación a nivel mundial-. Se sucederán testimonios reales de personas entrevistadas que coinciden con el sector de la población más susceptible de contagio. Imágenes de campañas y recortes de prensa dinamizarán y enriquecerán dichos testimonios. Sin duda provocarán una reflexión sobre el estado de la cuestión.

El segundo audiovisual aunará escenas cinematográficas contundentes que abordan la temática del sida desde sus orígenes hasta la actualidad.

El Arte Látex pretende un acercamiento al SIDA a través de diversas estrategias artísticas. Será posible escuchar, ver , aprender y reconocer el SIDA de forma global, viéndose ampliada la información con el catálogo sobre la muestra donde no sólo se tratan temas artísticos y culturales sino también médicos y psico-sociales.

Nuestra  mayor motivación es que la muestra no deje indiferente y que ante la realidad del SIDA el espectador sienta que a él también le afecta.

http://www.uv.es/cultura/c/docs/expartlatexcast.htm